Clase del 26 de Noviembre: Iluminación

En esta clase hablamos sobre la iluminación, empezamos hablando sobre las distintas formas de entender la luz y la sombra.

Empezando por la luz por lo general en el arte se relaciona con todo lo sagrado y divino y la sombra esta relacionada normalmente con lo oscuro, aun que, ambas son muy importantes en el arte porque son las que dan volumen a las cosas.

Existen varios tipos de luces:

• Luz natural: Proveniente de los rayos del sol en su mayoría.
• Luz artificial: Proveniente de bombillas por lo general y que pueden ser luces continuas y discontinuas.
• Luz obvia: Aquella que da volumen a los objetos.
• Penumbra: Luz y sombra al mismo tiempo

Mediante todos estos datos nos damos cuenta de lo importante que es tanto la luz y la sombra y que según su uso podemos mandar distintos tipos de mensajes.

Clase del 26 de Noviembre: Plato y Luces

Yo no pude asistir a esta clase por problemas personales pero viendo el trabajo de mis compañeros he visto que fue una clase muy productiva y que dejo mucho margen para crear, hay que decir que he visto trabajos realmente buenos y que me ha gustado mucho la idea y el enfoque dado.

A continuación pongo algunas de las fotografías realizadas por mis compañeros.

Clase del 19 de Noviembre: El Color

Un color es un color dependiendo del que tenga al lado, es decir que un mismo color puede apreciarse de maneras distintas según el color que tenga al lado, es decir que un color por ejemplo se vera menos luminoso si tiene un color oscuro al lado que otro que tiene un color claro, aquí os dejo una imagen para que veáis la diferencia.

Los colores se diferencian en dos tipo:

Los RGB ( Red, Green, Blue) colores basados en la luz y que la la mezcla de todos crea el blanco.

Los CMYK (Cyan, Magenta, Yellow, Black denominado cn la K) que son colores pigmentos y que que al mezclar los crean una especie de gris-marron oscuro.

Curiosamente los secundarios de uno son los primarios del otro y viceversa, también se dice que el complementario de un color es aquel secundario en el cual no participa.

Clase del 14 de Noviembre: Conferencia Laura Torrado.

La artista Laura Torrado, artista y fotógrafa profesional, vino para hablarnos de su experiencia como artista, nos empezó contando como fue todo cuando acabo la carrera y como tubo que ir luchando y descubriéndose a si misma como artista. A pesar de que la charla podría llegar a desanimar a mas de uno ya que nos dijo claramente que la vida no es de color de rosa me pareció que nos hizo centrarnos un poco y darnos cuenta de que las cosas no llegan caídas del cielo. Después de contarnos su trayectoria nos explico algunas de sus obras y porque surgieron sus ideas.

Aquí os dejo algunas de las obras que mas me gustaron.

Clase del 7 de Noviembre: Instalación

Bueno para esta clase se nos pidió que realizásemos una instalación.

Mi instalación trata de una exposición de estatuas realistas de animales, usando cualquier tipo de material para ellas pero solo pudiendo usar ese material, y recrear en varias naves de unas dimensiones grandes el entorno en el que estos animales vivirían. La gente iría andando por la nave y tendría que ir descubriendo las estatus de tal forma que fuese casi como buscar los animales por sus entornos.

Como no dispongo del material necesario para hacer una maqueta como me gustaría he hecho un pequeño montaje de como seria una sala, en este caso la del bosque, para que así podáis imaginaros como seria la instalación.

Clase del 24 de Octubre: Formato, tamaño y marco

Formato: Soporte en el cual se realiza un trabajo artístico, este puede ser de diversas formas, también puede ser digital o ser simplemente la superficie sobre la que se trabaja, con el formato se suele tener la tendencia de confundirlo con el tamaño, el cual es, simplemente las dimensiones que ocupa la obra física, este ultimo puede producir sensaciones o cambiar el significado de la obra según el tamaño.

Marco: Es la manera en la que se expone la obra y ayuda a definir sus dimensiones.

Ahora os presento una imágenes de un artista llamado Cristo que me impresiono bastante y que utiliza telas para tapar monumentos, paisajes, edificios, etc..

Clase del 22 de Octubre: Textura

La textura es aquello de lo que están hechas las cosas, es decir, el material. La textura nos da mucha información  de una imagen, con esa información podemos saber por ejemplo si una silueta redonda es una naranja o una pelota de tenis,  encontramos varios tipos:

- Natural
- Artificial
- Visual

Gracias a la textura percibimos las sensaciones de las cosas, como por ejemplo,  si esta caliente o frió, si es suave o rugoso, etc...

Las texturas las podemos clasificar en tres grupos generales:

Textura real: lo que tocamos y vemos coincide.

Textura simulada: lo que tocamos y vemos no coincide con nuestra percepción.

Textura ficticia: apreciamos la textura únicamente con la visión.

Escultura de Ron Mueck ( textura simulada)